还在读大三的学生，借助AI制作视频，月收入突破万元；传统广告从业者转向AI领域后，项目报价在每分钟5000元到3万元之间，月薪从1万元增长至10倍以上。拥有百万粉丝的头部AI账号，单条商业合作报价高达40万元……
AI视频创作者开始获得收益。
今年5月，名为“AI国产爱死机”的《丧尸清道夫》作品走红后，UGC形式的AI视频进入高速发展的窗口期。
刚刚结束的抖音AI创作者大赛，在72天内吸引了17万人参与，产生了500多条播放量超过千万的视频；相关话题累计播放量突破千亿。其中，金奖视频《合龙》获得了100万元现金奖励；《非妖哉》《反正也没时间活》《相骨》等热门剧情视频各获得20万元激励。
整个行业都在争夺这4个月的窗口期。
平台之间的Agent竞争全面展开，算力、现金激励、创作者计划接连推出。创作者最早的收入，大多来自平台激励和播放收益；账号稳定运营后，品牌合作、定制生产、内容承制、IP开发，一条新的收入链条逐渐形成。
流量快速汇聚，创作者队伍也在迅速扩大，影视、广告、艺术、游戏等行业的人陆续加入，MCN和OPC开始搭建账号矩阵。不止一位AI超级创作者向娱乐资本论表示，从开始更新AI短视频起，“从早忙到晚，没有休息过一天。”
毕竟，当院校还在教授“原教旨”编导理论，大批影视公司正艰难转型时，这群尝试“玩AI”的人，已经拥有了自己的收入、订单和生意。
＃本文已采访四位相关人士，他们也是「娱乐资本论」2026年采访的第293～296位采访对象
AI创作者的第一笔收入，来自Agent大战的“战争财”
2026年，AI视频的战场从大模型转向Agent画布，再逐渐延伸到创作者身上。
本质上，模型能力通过API被调用，Agent单独比拼“接入了哪个模型”，越来越难以形成明显差异。到了竞争的后半程，各家产品的路径开始趋同。
在这个阶段，创作者的价值被提升了。毕竟，只有创作者用Agent跑出爆款，平台才有案例和声量。于是，各平台开始争抢创作者：提供现金、送算力、推流量、给曝光，再通过比赛和签约留住人才。
对创作者来说，第一个红利是算力成本不再需要自己承担。
AI视频创作有一个现实的门槛：算力昂贵。
惊悚题材AI剧《渡骸》的创作者Chunye目前还是大三学生，每月生活费只有1500元，一开始算力需要自己承担。他回忆，为了省钱，“一天只吃一顿，因为不可能跟家里说我要做AI，你给我掏钱。”有时还要找同学借钱买算力。
为了保证质量，一条1分钟左右的内容，至少需要5次抽卡才能得到一条可用的素材。生成成本可达1万积分，折合约1200元，一条片子成本接近万元。
《渡骸》能够继续制作，是因为博主@AI逼逼叨帮Chunye对接上了商汤seko。成为商汤签约创作者后，他获得了无限制的算力资源，原本需要自己承担的制作成本降至零。
对于还在试错阶段的创作者来说，这种支持的价值甚至比一笔奖金更直接。一条片子能否多生成几次、一个想法能否继续推进，往往取决于手中的积分是否充足。
再往后，才是更直接的流量和现金激励。创作者也因此成为这场Agent大战中最早获得实际收益的一群人。
9月21日，即梦AI、小云雀AI几乎同时升级了创作者计划，作品根据播放量提供阶梯式激励：2000万播放或100万点赞可获得6万元，再叠加1万元优质画布奖励，单条作品最高7万元。
LibTV两天后也升级了社媒激励，普通创作者获得现金奖励的点赞门槛从20万降至10万，单条作品最高奖励从6万元提高到10万元，整体档位提升1.2倍至6倍，并增加了72小时激励。
简单来说，作品有流量就有奖励；带上画布标签，有叠加奖励；作品产生更大声量，再获得流量、曝光和后续资源。AI逼逼叨向娱乐资本论开了一个形象的玩笑：“现在正处在江湖混战的阶段，平台都在军备竞赛，那我们就是发战争财的。”
他是抖音上的头部AIGC内容点评博主，也是AI创作者联盟“帧间造物”的创始人。平时除了制作AI内容，他还帮助创作者对接平台签约、商单和相关资源，将有潜力的创作者与平台算力、比赛等资源连接起来。
他自己的账号就是一个典型例子：多个平台都需要创作者做内容、做传播、打标签、挂水印，他因此获得了更多平台合作机会。
至于每一轮投入最终能给平台带来多少新增用户，AI逼逼叨表示，目前已经不是用户大量增长的阶段，“它的实际转化很难说，但当所有平台都在做的时候，谁也很难先停下来。”
在他看来，现在抓住窗口期和红利期的头部AI创作者，几乎都可以依靠激励“吃得很好”，“他们每月靠激励赚个大几万，甚至接近10万，再接一些商单，每月可能就有十几万收入。”
平台激励之外，商单和承制价格正在上涨
目前AI创作者的收入，来自三个层次：Agent激励+短视频播放收益、商单、承制。
来自Agent的“战争财”仍然是覆盖面最广的收入来源。大量AI创作者仍试图通过稳定更新和精美制作获取短视频流量，从而吸引Agent赞助算力、给予扶持，获得实际收益降低制作成本，再稳定更新。
AI创作者的账号形成稳定流量后，第二层收入才会出现：商单。
商单这条线开始出现两种不同的生意：一类围绕账号和粉丝卖广告，另一类围绕创作者的制作能力完成品牌内容。
AI赛道里的商单，已经开始出现与传统头部内容账号接近的价格体系。
目前，AI短剧《被裁掉的女孩》“方桃子”账号的60秒以上商单报价达到25.8万元。当AI角色开始拥有自己的粉丝、内容和商业报价时，短剧中的一个人物可以作为一个独立IP留在平台上。
另一方面，纯内容型AI账号也跑出了高价商单。
账号“旧梦留声机”制作情感共鸣类AI内容，目前粉丝量达到111万。据悉，该账号单条商单报价40万元，多条百万点赞内容已进入品牌合作，覆盖汽车、家电、食品等多个品类。
AI逼逼叨接的商单，大多是推广Agent的内容，单条报价也在5万元以上。
第三层，则是承制。
AI逼逼叨账号的许多内容都交给签约的创作者来承制。品牌提出具体内容要求后，他会从签约创作者中寻找合适的人来完成，这些创作者承担从创意、画面到最终成片的制作环节。
例如，Chunye现在接到的AI视频制作订单，单条报价在1至2万元区间。他的许多承制项目，来自AI逼逼叨的商业需求。
广告片、游戏PV、剧情短片、品牌视觉内容，都可以成为这样的项目。
创作者变现就此有了三条路径：平台奖励看作品数据，账号商单看粉丝和流量，承制项目则看创作者能否制作出片子，以及制作成本。
百万赞爆款AI视频《人生反悔局》的创作者@罐头Visual，就是从传统广告行业转型AI的广告人。他目前的收入来自承接广告承制项目。绝大多数项目由他独自完成，复杂项目再找人合作。
他告诉娱乐资本论，一条AI广告的承制报价在每分钟5000元至3万元之间。5000元的项目可能只有一个人物、一个场景，比如一个女生拿着奶茶在户外；做到3万元，可能需要更多人物（例如3-6个角色）和更多场景变化（3-10个场景）。
成片时长相近，但前期人物设计、场景设计、镜头设计以及后续修改的工作量已完全不同。如果品牌产品尚未进入AI数据库，需要额外训练，价格还会继续上涨。
罐头每月的token消耗大约在几千元，消耗量大时可能上万元，但真正进入商业项目后，模型成本只影响中低端市场，影响中高端交付的是稳定作品流量和超级创作者的人力成本、沟通成本。创意、测试、生成、修改、客户沟通和交付，往往占用了大量时间。
目前，依靠Agent激励赚钱仍是创作者的主流，因为商单和承制有账号流量和产出能力的门槛。
AI逼逼叨估算，如果把100个正在尝试商业化的AI创作者放在一起，能够稳定接到商单的可能只有10个左右，真正能持续拿到高价承制项目的，大概只有1到2个。
不止一位AI超级创作者告诉小娱，长视频平台也纷纷抛出橄榄枝，邀请创作者去做AI长篇或分账剧。但他们都不考虑，“现在在短视频算力有人扶持，播放量可以转化为实际收益，承制短内容收入也不错，而且更新的内容会沉淀一部分受众，让流量稳定。这种情况下，大家为什么要去赌一个制作周期长、流量不确定的分账收入？”
AI创作者开始抱团，一个人的生意正变成一门生意
回顾近两个月小娱接触过的这些AI超级创作者，身份背景相当多元：传统影视从业者在转型，影视、动画、数字媒体专业的学生在自学进场，广告人、游戏人、艺术从业者也开始将原来的工作经验带入AI。
还有一些与视频制作关系不大的人，凭借自己原本的专业能力，在AI内容中找到了新的表达方式。
正在更新的百万赞爆款、AI原创轻喜剧《“世界顶级杀手”正在带妹》的创作者@一二山寺就是其中之一。
做AI之前，他是电子音乐制作人和DJ，已在音乐行业工作了10年。AI逼逼叨最早刷到他时，账号还只有几千粉丝。
真正引起他注意的，是画面。“这个人的画面质感非常好，非常有特色，非常潮。”后来两人聊天时，他才发现，这位创作者原本就是国内百大DJ，在音乐平台已有自己的听众。
他有音乐能力、自己的审美和对视觉内容的兴趣，但最初对AI剧情视频的叙事节奏并不熟悉。一开始，一二山寺制作的是“少女格斗”类型的短片，打斗画面精彩，但故事没有成立。
AI逼逼叨建议他把《鱿鱼游戏》的生存游戏叙事与美少女格斗结合在一起；让角色先在一个陌生空间醒来；给人物增加动漫化设定；再把每集拆成适合短视频传播的节奏。原本只是两个角色打架的画面，被重新组织成了一套连续的剧情。
后来，AI逼逼叨又帮他联系到商汤Seko的运营，推进平台赞助和后续合作。《神的游戏》等作品由此进入了平台创作者计划。此前公开发布的《“世界顶级杀手”正在带妹》，同样挂着Seko创作者计划的标签，目前已经连载到第五集。
在五花八门的单个创作者入局后，MCN也开始批量生产AI账号、批量圈地创作者。
传统MCN熟悉的那套方法依然有效：同时铺开多个内容方向，让账号跑数据，再从流量中筛选出可以继续投入的项目。重庆和成都的MCN在其中转型最快。
前段时间，爆火的川渝留学生闯进韩剧剧情的《漂亮的恶意》，由OST传媒签约博主“海底蟹黄堡”创作。据悉，OST用两三个月已经孵化了80多个AI账号，内容覆盖小屏影视剧、脑洞设定、情感剧情、男女频剧情、女性成长等多个方向。
到9月下旬，账号粉丝已达到数万级，剧集持续更新，商务合作信息也直接出现在账号主页。
麦芽传媒也在宠物、美食、情感、故事、潮玩等方向同时铺开AI账号，例如猫咪Vlog账号“麻糬不糯”，粉丝量已超过10万。百万账号旧梦留声机、此前热度很高的AI综艺《十二星练》都出自麦芽。
“MCN肯定有更强的承接商单的能力，签约MCN会带来稳定的商单收入。”许多未签约MCN的创作者曾在采访中向河豚君表示，近几个月有大量MCN联系自己，“但同时你也要承担很多时候，MCN无法让你产出你真正想要产出的内容。在现在这个阶段，我还是想要用AI去做自己想做的东西。”
在个人创作者和MCN之间，“帧间造物”这样的创作者联盟也生长了出来。
AI逼逼叨通过自己AI内容点评、分享的账号，连接了一群正在寻找出路的新人创作者。“只要我看到他们的内容足够好，各种风格我都可以接受，也愿意帮他们去连接工具平台，去指导他们怎么做出爆款。”
他成立的“帧间造物”，目前已经签约了30多位超级创作者。它更像一个中间层。
一端是大量独立创作者，另一端是Agent平台、品牌和商业需求。平台需要找创作者做内容、测试工具，品牌需要找到能完成AI项目的人，创作者则需要算力、商单、承制机会和平台资源。帧间造物做的，就是把这些需求连接起来。
目前，帧间造物职能团队约20人，单月流水已超过百万元。商单和承制项目中，创作者拿80%，帧间造物分成20%。
这种模式下，公司未必需要深度介入创作。
创作者保留自己的风格和账号，机构负责找项目、匹配资源、完成商务和交付。尤其是剧情向创作者，作品往往有非常强的个人风格，品牌需求很难直接套进去，商单反而更难接。
现在，帧间造物承接的大部分商业需求，仍会落到AI逼逼叨自己的账号上，再根据项目需求匹配合适的创作者参与制作。真正能够被机构调动的资源，开始变成创作者本身的生产能力。
而当一个创作者自己跑出了超级IP，组织又会继续向下一层变化。
一个人开始做AI视频，慢慢有了固定的角色、世界观和内容系列；一个IP跑起来后，一个人很难继续承担剧本、分镜、生成、剪辑、运营、商务所有事情；再往后，最自然的选择就是找人。
于是，一个人变成一个IP，一个IP再长出一个OPC小团队。创作者可以先以一个人的状态跑出内容和IP，再根据订单量、更新频率和商业收入逐步补齐团队。
从MCN的几十个、上百个账号，到帧间造物这样的创作者联盟，再到一个超级创作者自己的小团队，AI内容行业正在长出不同大小的组织。它们解决的其实是同一个问题：当一个人已经能靠AI赚钱，下一步如何把一个人的能力变成可以持续运转的生意。
事实上，从5月到现在，短视频平台的AI视频已经迅速汇聚成一条特别的“院线”。
评论区、账号、系列作品和创作者之间，形成了一个持续运转的内容场。而当观众开始追更，创作者开始赚钱，更多人也愿意进场，AI视频自己的内容生态就长出来了。
本文来自微信公众号“娱乐资本论”（ID：yulezibenlun），作者：娱子酱团队，36氪经授权发布。
